Museo de Arte Moderno y
Alianza Francesa de Buenos Aires
Ciclo de video arte y cine
experimental
Coordinación : Victoria Simon
John Vicario, Shoppers Market
Transient control – selección de obras de Sheffield Fringe, Londres
Curadora invitada: Esther Harris
Jueves 29 de noviembre,
19 horas
Auditorio de la Alianza Francesa de Buenos Aires
Av. Córdoba 946, CABA
Auditorio de la Alianza Francesa de Buenos Aires
Av. Córdoba 946, CABA
Sheffield Fringe es un proyecto
curatorial de artistas y cineastas (Minou Norouzi, Jennifer Fearnley and Esther Harris),
dedicado al desmoronamiento de las nociones de lo que constituye la forma
documental. Se inició como espacio para explorar la intersección del arte y las
prácticas documentales, a través de proyecciones, debates, exhibiciones y
proyectos de investigación.
Este programa de obras inéditas en Argentina fue seleccionado por Esther Harris a partir de programas curados por Adam Hyman, Gil Leung, Esther Johnson y Minou Norouzi para Sheffield Fringe 2011&2012.
Esther Harris es una artista radicada en Londres.
Su trabajo ha participado de festivales de cine y exhibiciones internacionales
incluyendo el 38th International Film Festival, Rotterdam,
Holanda, (2009), Women with Vision,
Walker Art Center, Minneapolis, USA (2008), y Die Jugend von Heute/ The
Youth of Today, Schirn Kunsthalle,
Frankfurt, Alemania (2006).
Programa
River Gauge | Simon Warner | UK 2004 | 3’
Una cámara estática
registra la crecida de la marea frente a la señal de profundidad en el estuario
de Ouse, en Blacktoft, Yorkshire. A medida que la cámara gradualmente es
envuelta, los puntos de referencia y foco se disuelven en un entorno nuevo y
totalmente abstracto.
Shoppers Market | John Vicario | USA 1963 | 22‘ | 16mm | UK Premiere
“Los supermercados y
sus cosas llaman a nuestras billeteras a través de nuestros ojos y,
presumiblemente a nuestros estómagos a través de nuestra boca. Lo remarcable
del film recientemente redescubierto de John Vicario, Shoppers Market (1963), es la atención
a nuestros oídos. Con fragmentos de conversaciones de clientes, mezclados con
el ambiente de la tienda de Santa Mónica que lleva el mismo nombre y Muzak
(incluyendo algunos agregados en postproducción hechos por el cineasta como
Ussachevsky y Bartók), el film de Vicario realizado en UCLA, presenta un tapiz
fascinante de material observacional que nos lleva al límite de nuestras
ansiedades personales en torno al producto y la producción, la ausencia del
tiempo y los comercios abiertos 24 hs, caminando los pasillos y buscando la
salida.” Ken Eisenstein
Copia restaurada,
cortesía del Academy Film Archive
The Story of my Beds | Gabrielle Le Bayon | UK 2009 | 15 ‘ | SD
Hacer la cama por la mañana es sencillo y un gesto
simple. Algunos de nosotros la hacemos todos los días, otros no. The Story
Of My Beds
es el relato fracturado de un ritual, donde desplegar sábanas sobre una cama es
como correr un telón rojo en un teatro nocturno. La cama es el punto de partida
hacia el camino de la realidad, de una más o menos vida cotidiana aquí y allá.
P.S. | Margaret Salmon | UK 2002 | 8’00
Enojo y frustración son habitualmente expresados
con pronunciamientos repetitivos. Aquí un par de formas de discusión, el primer
retrato fílmico dentro de las series de Salmon sobre tipografías americanas. La
casi imposibilidad de escuchar el audio de la banda de sonido contribuye a la
desesperación, mientras que visualmente P.S. teje un material a partir de
inconografías de un amplio espectro de films incluyendo films clásicos de
Hollywood, de los años 40 y documentales del New Deal.
Courtesy of Margaret Salmon and LUX, London.
Courtesy of Margaret Salmon and LUX, London.
No Strings Attached | Pascual Sisto | USA 2007 | 1’30 | SD
Expuesta contra un sol árido atrapado en un
pedacito de hormigón de L.A. No Strings Attached muestra una silla de plástico
familiar resistiendo durante un cambio transicional, y llevada a un estado
constante de suspensión. Mientras que la silla es sometida a una coreografía
algo sádica, en tanto es antropomórfica, la observación de este proceso y su
realización técnica involucra el humor, la exitación y construye una tensión
que finalmente otorga alivio.
Vineland | Laura Kraning | USA 2009 | 10‘ | DV
En el último autocine de Los Angeles, imágenes dislocadas
de Hollywood se cargan de angustia apocalíptica, en el nocturno y desolado
paisaje de la Ciudad de la Industria. En esta zona fronteriza, proyecciones
reencuadradas y espejadas se chocan con el sonido de una radio, revelando la
superposición de realidades en la intersección de la nostalgia y la alienación.
"... Vineland habla suavemente y de manera elocuente de la fantaseada
realización de imágenes, de la presencia y la escala de las imposiciones de
Hollywood en el paisaje…" - Tony Pipolo, Millenium Film Journal
?O,Zoo!(TheMakingof
a Fiction Film) | Philip Hoffman | UK 1986 | 23’ | 16mm
“?O,ZOO! (The Making of a Fiction Film) de Philip Hoffman usa
un formato de diario para bordear la narrativa fílmica de otro ( Una z y dos
ceros, de
Peter Greenaway) y trazar la anatomía de la realización pura de una imagen.
“Pura” es la palabra justa, y no lo es: Hoffman es un hombre adicto al
hermético estoicismo de las imágenes fílmicas, y plagado por la sospecha de que
estas imágenes, lejos de ser puras, son costras arrancadas a las llagas del
mundo” - Robert Everett-Green
Courtesy of Philip Hoffman and LUX, London.
Agradecimientos
especiales a Esther Johnson, Gil Leung, Adam Hyman y Luciano Zubillaga.
